今年年初,「光头仔的游乐园」

以独立原创品牌走出国门

去往法国、意大利等地

展开了一场艺术家居生活探索之旅


这个秋天

立足于广州的「光头仔的游乐园」

以更新的面貌出现在了大众面前

全新空间,艺术画廊首展

熟悉或陌生的艺术作品

构筑起与众不同的新体验



上周,「光头仔的游乐园」正式开园

当天除了各行业来到现场
还收到了来自朋友圈的各种美图
不如一起看看他们眼中的光头仔~


开园啦!




好多人啊~


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激情演讲中~


“谁不想拥有这样好玩的一个空间呢”


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一些瞬间



艺术画廊首次开展,「呵呵呵賀」展览广州站(上海站☜),这是一个带有自嘲性质的展览,以春夏秋冬四季为线索串联起梁贺十几年来的创作及与时代和世界各地艺术家的连接。



乐高抄诗

by 梁贺LEGO


这更像一次行为艺术。


起源于2013年5月艺术家朋友马良在微信平台发起的“荒谬之王”读诗活动行为艺术,让来自全国各地的人晚上以地方口音每晚朗诵自己挑选的诗歌一首。


LEGO便将每晚听到的,来自天南海北的诗歌,在老式的信笺上用毛笔慢慢抄写下来,那个宁静的瞬间,就像时光轮回到过去那种极其缓慢的生活中,于是,有了「乐高听诗」。


艺术家的灵魂游戏结束后,「乐高抄诗」被决定保留了下来,完整坚持一年,念诗的人,变成了他自己,或者少数依然保留一丁点情怀的朋友们。



宇宙真理大全

   by 梁贺LEGO


一幅画一小段话,一个简单的细节,或幽默逗趣,或意味深长。


孩子出生后,让梁贺LEGO从头认识到了生命之美,这些画里也有他自己经历过的那些敏感、愚钝和不合时宜,以及关于生命的感悟,人生就是从微不足道的小事里不断审视自己,他用一种最朴素的方式,将这些思考记录下来,献给自己的孩子。

大人们自以为已经懂得了一切,可是我们却很少发现,小孩子的世界里尽是大人不注意的细节,那是早已被我们遗忘的真理。


孤独的散步者 系列

by 梁贺LEGO


从受邀为意大利顶级灯具品牌FLOS灯具Bellhop创作的“孤独的散步者”限量系列,到把画画在江山沙发上。 

 

梁贺将自己2013年所画漫画心境代入,其创作的原初动机,来自人到中年时分的作者对周遭滚滚向前的潮流不知所措的彷徨感,以及对身边小伙伴从志同道合到各自分道扬镳,就像从平原上走到森林里最终各自各独立面对复杂境况的自身孤独内心映照,画中的“光头仔”赤诚面对森林中的纷繁复杂,独坐在一隅,伸手拉动古早的电灯开关绳,点亮了一片自己周边一小方的秘密花园,仿佛开启了一段未知的奇遇。

 

这也体现了艺术家满怀梦想、充满着不羁的想象力和面对生活各色境况鼓励自己保持乐观的态度。


只是你为何感到悲伤

by 梁贺LEGO


动物的灵气之处在于,看它们眼睛,就能大致感受到它们的性情与精神状态,梁贺曾在非洲等地见过许多羚羊和梅花鹿,望着它们的眼睛,有一种莫名的悲伤,让人深深与之共情。


相比鹿,光头仔是一个没有五官的形象,透过一双眼睛仿佛能看到另一双眼睛,有时会让他想到与已故父亲告别时的感觉,每个人在迈入丛林的过程中,会与他人慢慢走失,从结伴而行到最终只剩自己独自一人,但我们总不时回望与眷恋曾经的人与事。这种隐晦而间接的情感,与水墨画的表达相得益彰。


穿过森林深处的一束光,是作者事先设计的小细节,虽然认识到生活的残酷,还是鼓励自己留有一束光。




微醺

by 光头仔的游乐园


生活在拥挤又繁杂都市中的人,很难做到独善其身,无论是在时空上还是精神上,真正独属于自己、面对自己的时间其实很少,上下班在地铁上带上耳机的片刻、回家蹲在马桶上的放空的瞬间、放下手机的睡前一小会儿,每个人好像都能短暂逃离现实一下。


迈入微醺场景中,你会脚踩在一个由地毯划定的小空间,拥有一把专属座椅,你可以点上喜欢的香薰、放点爱听的音乐、无所事事的喝点小酒,或者只是能安静的坐在椅子上放松片刻,随心度过属于自己的一小段时间,便是我们主张的生活。

光头仔怪兽凶猛系列

by 刘洋 & 梁贺LEGO


把差异化的毛皮嫁接在雕塑之上,产生矛盾和反差引起人的情绪反应是作品创作初衷。

光头仔带着或者很可怕又或者很可爱的外衣,把自己藏在里面,有的甚至被遮盖的几乎看不出原貌,然后吹出一个透明的泡泡,产生了一种有趣的一种矛盾感。

一方面,它让人联想到可怕的怪兽,产生恐惧心理;另一方面,它又自带一种亲近的社会属性,带给人温暖的感受。

而当这些怪异、朋克、温暖、软萌的毛皮光头仔,甚至可以让人想到行为心理学之父约翰·华生曾放出的“给我一打健全的婴儿,我可以把他训练成任何我想要的样子”豪言壮语。


孤独的散步者之拜访月光森林

by 梁贺LEGO


梁贺LEGO为与瑞士知名音响品牌Geneva联名款音响,其主题与其画作“孤独的散步者”相关,源自他自身经历和对身处周遭世界的感觉,城市里长出来的森林,包围着数不清的光头仔和一轮圆月,就像我们的经历的生活。


生活中有太多残缺,圆满是每个人的渴望。以此呼应画中和音响上的圆。


我们因为各种原因被卷入,希望能够有好的机遇,盼望能够收获爱人、朋友,可是现实并不总是如意,作者借画鼓励自己洒脱面对生活中的各种境遇。


众价之上 文学系列

by 梁贺LEGO


梁贺LEGO为好友秦肇长篇小说《众价之上》所作的封面及插画系列,也是其首次为文学作品作画。


小说封面以巴黎壮丽的奥斯曼建筑群为背景,中轴线上是倒悬的埃菲尔铁塔,上方有灿烂绽放的焰火,下方却是翻涌湍急的浪潮,暗示小说女主人公从满怀希冀到最终幻灭的命运,铁塔上如藤蔓般生⻓的鸢尾花和金合欢花亦是书中的重要元素。


画作不仅可以为作为整体呈现,同时也可以拆分为若干各自独立的局部。手握拍卖槌的白衣女孩形象在画面中 反复出现,时而仰望,时而坠落,时而藏身暗处成为一道黑影,时而被漩涡卷挟......


正是这样独出机杼的精彩创意,使这幅画的三个局部成为书中三个重要章节的开篇画作,完美地呼应了每个章节的主题。


并以此系列延伸出与德国环保袋品牌LOQI合作的最新系列。




比海更深

by 梁贺LEGO


这是备受观者喜爱的一幅画。


作品「比海更深」源自梁贺的一个梦境,梦醒之后,他凭内心感受画下了这幅画,神奇的是,在不经意间引起许多人的共鸣。


任何一种文化的轮廓,在不同人的眼里看来都可能是一幅不同的图景。


不久前,这幅画入选中法文化交流项目「艺术无国界」展览,在法国巴黎老牌画廊展出。


艺术作为文化交流的一种途径,在人们心中产生了潜移默化的影响与价值。

我们都是这样长大的

by 梁贺LEGO


“我心中一直有个为小孩画绘本的梦”这是梁贺画水彩系列的初衷,就像儿时父母对他所有突发奇想的宽容与理解,他希望用自己微不足道的力量,在小朋友心中种下一颗绘画的种子。


每天一幅小画,光头仔这个形象,画他与儿子的日常,这些通俗易懂的大白话,说的是一些普普通通的道理,讲的是每一个人成长中已经、正在或者未来可能经历的事。


天使之约 系列

by 梁贺LEGO


周围漆黑一片,只有动作不一,没有固定先后顺序的光头仔闪着微弱的光,这是梁贺LEGO对生命理解的隐喻。


近些年创业、父亲离世、小孩的到来与成长,让他对生命有了更深的理解,似乎悄无声息地完成了一个又一个接力与轮回。


他始终觉得,每个人都要独立面对世界,可能偶尔会有一个人,陪你一段时间,共同面对一些事,但最终都会离开,天使之约就像是与自己内心,或者生命中守护你的人的约定,这个约定最终也会通向成长和精神上的轮回。



光头仔的游乐园

艺术商店


一个荟萃全球艺术家和设计师的原创生活方式品牌。


由灯光艺术机构与光共舞孵化,艺术家梁贺LEGO发起成立,旨在基于艺术家们所洞悉的人文精神角落,创造各种兼具精神深度和趣味的艺术产品和生活场景,为世界各地的心灵提供丰富而独特的体验,真正做到来自世界,回到世界。 


吕谦

中国


吕谦的奇异大陆,源自于他幼时对动物的形态结构的喜爱与认知。


作为一名设计师与桥梁工程师,大多时候工作并不能满足他天马行空的想象,他的许多灵感都来自“梦”,他喜欢将自己梦境中的所见用画笔记录下来,绘成奇异的故事。一个梦,一支笔,一本画册,描绘了他几乎所有的梦境,这些梦境绘在一本画册里,名为《奇异大陆》。


绘本故事中的主角是守护光明的勇士-猫GATO,也是为了梦想和友谊坚持不懈努力的松鼠思库,它们后来变成了灯、沙发、香薰,来到大众身边。

李善美

韩国


废弃的眼镜镜片是她创作的主要材料,每副眼镜在离开使用者之前都会留下独特痕迹、这些痕迹记录着佩戴者生活习性和人生轨迹,而这些镜片通过手工连接在一起,在光的照射下,呈现独特的光影,象征艺术家心中个人和集体的关系,个体构成了我们集体生活的精彩世界。


创作至今,李善美曾多次在韩国国内艺术馆举办个展,曾受邀赴纽约、芝加哥、柏林等地举办展览。尤其在德国柏林原定为期2个月的展览,因反响热烈,展期延长至4年。

Amanda parer

澳大利亚


澳大利亚壮丽秀美的自然风光一度给Amanda很多创作上的启发。儿时的她,就领略到了自然的生机与美,儿时看着母亲画画,耳濡目染下,让她对画画练习产生了浓厚的兴趣,进入悉尼大学悉尼艺术学院视觉艺术专业进修后,凭借内心的热爱,从摄影专业转至绘画系,同时进行了大量的创作与探索。


因为拥有极强的视觉敏感度,使得其在各种艺术创作中切换自如,从最初创作大型绘画,到创作雕塑,发展到装置艺术创作。其中,由她创作的巨型MAN与发光大兔子让人尤为深刻。


孙昊

中国


从三岁拿起相机拍照到后来拍广告、做装置等创作,孙昊慢慢发现,成长是件浪漫而又残酷的事。


即便支离破碎浑身伤痕依然要尽力昂首挺胸保持体面,是孙昊与光头仔之间的共鸣。在联名太空旅行系列作品中,光头仔雕塑被烧毁,被撞击,被侵蚀。这场短暂的“宇宙旅行”就像个体生命的轨迹,如流星一般升起和坠落。


“生命就是这样一场玩笑,没有想象中的坚强,也不至于你认为那样脆弱。”你看那个自我解嘲的光头仔,未来战士一样的,像不像一句黑色幽默。



刘洋

中国


刘洋成长在北方的一座小城,从小便热爱艺术与绘画,2006年,刘洋毕业于中央美术学院设计学院,08年成为奥运奖牌“金镶玉”的主创设计师,机缘之下,他加入了北京市建筑设计研究院灯光工作室,在照明设计行业待了八年。


2016年,刘洋又从照明设计的工作开始转向灯光公共艺术领域的创作,其创作跨照明、产品、装置、雕塑、新媒体、互动等多个领域,每一次创作,都是一次突破,每一件作品都承载了独特的个人魅力,就像他的男孩与铁皮青蛙。从小男孩的眼神里,我们看到了一个旧的时代匆匆谢幕,和一个新时代的滚滚而来。


赖雨农unolai

中国台湾


从台北 101 大楼灯光改造、上海外滩灯光改造等项目,到酒店灯光设计、新媒体艺术、成立艺术家居品牌,推出主张阅读的Unolai Reading场景。


赖雨农心中一直有只挥之不去的小熊,这只在成长中丢失的熊,一开始,只是被做成了发光的艺术装置,后来被做成了懒人沙发,出现在专属的阅读场景中,一本书、一盏灯,一个熊头懒人沙发,赖雨农觉得,文字的力量,是在你自己一个人看书的时候,会透过你的想象进入到你的脑子里。




从艺术到艺术家居


空间并不只是填满那么简单,要与人的情感连接,要有生机,要在空间上大胆冒险。

敬畏自然


居住在城市里的人,心里始终向往一片小森林,在房子里种植物,其魅力在于它能让你肉眼见证植物成长的生机,于是我们在展区各处都能见到植物的身影。



More and more


人需求的多样性又个性化,光头仔游乐园主张的场景不是一堆物件的堆叠,某种程度上,它甚至是对Less is more 经典家居空间的挑战。大到空间规划,小到空间摆设,一盏灯、空间散发的气味、播放的音乐、层次丰富又趣味十足,增添温馨与灵动的氛围。



无法与他人建立连接时,
那就去沉浸的爱万物。

社恐已经成为当代人社交的关键词,生活中的困惑大多无解,也许只有在感性的状态短暂沉溺,才能获得片刻喘息、艺术与家居的结合,提供了一个契机。



这个空间,是艺术家在真实的挣扎之后,所寻求的小小叛逆,也是理性思考的结晶



* 展览空间目前仅对指定邀约对象开放参观

(观展请提前预约~)


* 部分参展艺术家